ARKIVIA BOOK KINETIC ART TEXTURES 1
प्रत्येक कार्य में छवि और अर्थ से परे, अर्थ से अमूर्त सौंदर्यशास्त्र को समझने के लिए लय और संरचना होती है। ज्यामिति के अपने सौंदर्य मूल्य होते हैं, जो वे प्रतिनिधित्व करते हैं उसके अलावा, लेकिन जब वे प्रकृति का वर्णन करते हैं तो वे इसे निरंतर और लयबद्ध तरीके से करते हैं। तितली के विकास से अंतरिक्ष में रेखाएँ डिज़ाइन होती हैं और दोहरावदार संरचनाएँ बनती हैं जिनका "तितली" होने के अलावा अपना सजावटी कारण भी होता है।
नदी के पानी की गति दोहरावपूर्ण डिज़ाइन बनाती है जैसे कि एक शहर का विकास अपनी खिड़कियों और समानांतर चतुर्भुज के साथ होता है जो समय के साथ फैलता है। एक पेड़ जो बढ़ता है और मौसम के माध्यम से अपनी शाखाओं को आकाश तक फैलाता है, विविधताएं अपनाता है,
जिसका वर्णन जीवंत पंक्तियों में तब्दील हो जाता है। वह भूमि जो कई हजारों वर्षों में परतों में तलछट जमा करती है, पृथ्वी दोलन लय में चलती है। समुद्र जो चट्टानों को गढ़ता है और रेत को सहलाता है, ज्वार के बाद ज्वार आता है...
चीजों की समोच्च रेखाएं, उन्हें परिभाषित करने के लिए उपयोगी होती हैं, समय और गति में आपस में जुड़ती हैं और ओवरलैप करती हैं, जिससे संकेतों का निरंतर दोहराव वाला प्रवाह बनता है। वे जीवन की अभिव्यक्ति हैं जो स्वतंत्र रूप से और स्वचालित रूप से सुंदरता का निर्माण करती हैं।
विभिन्न "कलात्मक फैशन" जो प्रभाववाद का अनुसरण करते थे, उन्हें इस प्रकार की सुंदरता को मुक्त करने के लिए, अन्य चीजों के अलावा, की आवश्यकता थी। उदाहरण के लिए, वान गॉग के परिदृश्यों में सेउराट के शोध, या बोसीसीओनी के अध्ययन, क्यूबिस्ट्स के विघटन या मोंड्रियन की ज्यामिति पर विचार करें। .
इन कलाकारों ने रेखाओं और रूपों की सुंदरता को समय और गति में दर्शाए गए अर्थ से अलग करने की आवश्यकता व्यक्त की।
सभी अमूर्त चित्रणों में रेखा और रूप, पदार्थ और कणों, समय और स्थान में गति की सुंदरता की जांच की गई है।
पचास के दशक के दौरान काल्डर की मूर्तियां आंदोलन के माध्यम से अमूर्त चित्रण की इस आवश्यकता का विकास थीं और तब से एक निश्चित बिंदु का प्रतिनिधित्व करती हैं जिसे "काइनेटिक आर्ट" के रूप में जाना जाता है।
इस कला का प्रतिनिधित्व करने वाली ग्राफिक शैलियाँ विभिन्न हैं और मुख्य रूप से साठ के दशक में खुद को अभिव्यक्त करने में सक्षम थीं। ऑप्टिकल आर्ट और वेसेरेली के शोध या मुनारी और एनज़ो मारी के काम, या शॉफ़र और पास्क्वेर के "चमकदार काम" और कई कलाकारों द्वारा बनाई गई "मशीन इन मूवमेंट" देखें।
हालाँकि, यह पुस्तक एक ऐतिहासिक संदर्भ नहीं बनना चाहती है, बल्कि इन अध्ययनों से प्राप्त ग्राफिक शैली से लाभ उठाने की कोशिश करती है, जिसमें कपड़ों और साज-सज्जा के लिए उपयोगी डिज़ाइन का प्रस्ताव दिया गया है। पूर्ण रचनात्मक स्वतंत्रता में डिज़ाइन, संदर्भ संबंधी बाधाओं के बिना, कलात्मक विचारों को दोहराए जाने वाले मॉड्यूल में बदलना, रोजमर्रा के उत्पादों को विकसित करने के लिए तैयार।
मुख्य विशेषताएं:
- किसी भी उत्पाद और सतह के लिए डिज़ाइन
- 120 मॉड्यूलर पैटर्न
- सभी वेक्टर फ़ाइलें इलस्ट्रेटर CS4 में सपाट रंगों और CMYK में सहेजी गईं
- कॉपीराइट शर्तों के अनुसार उपयोग करने के लिए निःशुल्क